Caridad Martinez
Graduated from the Escuela Nacional de Arte in Havana, Cuba. Ella estudió con, Fernando & Alicia Alonso, Joaquin Banegas, Azary Plisetski, Ramona de Saa, Karemia moreno, y Jose Pares. Como bailarina principal del Ballet Nacional de Cuba actuó en los teatros más importantes de Europa, América del Norte, del Sur y Asia, con un repertorio que incluía a Coppelia, La chica mal custodiada, La Sylphide, No cuatro, Don Quixote, Los corsarios, Apolo, Papillon y tiempos fuera de la mente. Las obras creadas específicamente para ella incluyeron Plasmasis., Muñecos, Dolores Santa Cruz en Cecilia Valdes and Cimarron, entre otros.
Luego de dejar el Ballet Nacional de Cuba, Martínez creó y dirigió The Havana Ballet Theatre a través de un concepto creativo teatral que transformó las artes escénicas en Cuba durante los años 80.. También pasó a la coreografía de los Premios a la Herencia Hispana., y por la aclamada película de Julian Schnabel Antes de que anochezca. She coached La Joven Guardia group, integrado por los jóvenes bailarines cubanos más talentosos, bajo la dirección de Laura Alonso. Martínez también fue Director de la Escuela de Ballet Cubano en Veracruz., México y fue distinguida con la membresía honoraria de los Educadores de Danza de México y Educadores de Danza de América.. Ha recibido numerosos premios por sus coreografías de danza y teatro., incluyendo un premio de la Asociación de Escritores y Artistas de Cuba por dos años consecutivos.
En Nueva York, Martínez ha compartido su experiencia como directora de la Escuela y Conservatorio de Ballet de Brooklyn., Director del Ballet & Programa de formación curricular en Ballet Hispanico, y la facultad y el Director del Programa de Verano en el 92nd calle Centro de danza Y Harkness. Ha sido profesora invitada de la Escuela de Ballet de Alberta en Canadá., Conservatorio Annarella en Leiria, Portugal y Goh Academie School en Vancouver, Panamá, República Dominicana, México y más recientemente como invitado especial de JKO School Director, Cynthia Harvey compartirá la Metodología del Ballet Cubano con profesores y estudiantes en la serie Raising the Barre en ABT, así como también ha aparecido en la revista Pointe.
Martínez se desempeña actualmente como miembro de la facultad de los programas de certificación y del Alvin Ailey American Dance Theatre Ailey / Fordham., entrenador de obras clásicas para Dance Theatre de Harlem, forma parte de la junta de Ballet Beyond Borders y está trabajando en un proyecto de historia oral sobre su vida y carrera bajo los auspicios del Center for Ballet and the Arts en NYU con Elizabeth Schwall. Es miembro del Consejo Internacional de Danza de la UNESCO..
Roberta Ferrara
Director artístico de Equilibrio Dinamico Dance Company, Italia, y el programa internacional de formación ENSEMBLE. Director Artístico Asociado de Odyssey Dance Theatre, En Singapur, una de las principales organizaciones profesionales de danza de Asia, fundada por el Dr. Danny Tan.
Invitado de varias realidades internacionales como Staatstheater Ballet Augsburg, Teatro de Ballet de Sibiu, Escuela Nacional de Ballet Inglesa, Casa de Ballet de Corea, Conservatorio Internacional de Ballet y Danza Annarella Sánchez, Academia de Danza Morikawa, Elan Ballet, Ballet de Siena, Proyecto Eko Dance. Cuenta con el apoyo de varios institutos culturales italianos, incluido Colonia., Nueva York, México, Zagreb, San Francisco, Ankara, San Paolo de Brasil.
Sus creaciones se han representado en varios festivales y programas de danza internacionales en Italia., Ciudad de México, America, Albania, Kosovo, Vietnam, Bélgica, Alemania, Croacia, Singapur, India, Japón, Corea, Portugal, pavo, Brasil, Rumania, Bulgaria.
Actualmente artista independiente, crea para diferentes empresas y centros de formación profesional en Italia y en el extranjero, donde está alojada como profesora, jurado, y coreógrafo.
Carlos Valcárcel
Tras una ilustre carrera escénica donde bailó papeles principales con Victor Ullate Ballet, Ballet de Toscana y Ballet de Stuttgart, Valcárcel se convirtió en director y profesor principal de su propia escuela de ballet en Madrid antes de incorporarse a la Escuela Showa de Artes Escénicas en tokio. En la escuela Showa, fue Tutor Principal y Profesor del Departamento de Ballet. Luego se unió La escuela de ballet de Washington, enseñando, tutoría y coreografía de estudiantes y bailarines de la compañía como Ballet Master del Programa de Trainee en The Washington School of Ballet.
Valcárcel también ha sido acreditado como entrenador de bailarinas principales y se ha desempeñado como juez de concursos internacionales de ballet.. También ha coreografiado piezas y entrenado a participantes para competiciones de élite.. Después de su cargo de director en La Escuela de Ballet de Arizona en USA en 2017 se incorporó como Director de Danza en el Escuela Nacional de Ballet Inglesa. Actualmente, el Sr. Valcárcel es un profesor y coreógrafo autónomo comprometido con preparar a la próxima generación de jóvenes bailarines profesionales para sus carreras..
Fernando Duarte
Natural de Lisboa, nació en 1979. Estudió en la Academia de Danza Contemporánea de Setúbal bajo la dirección de los profesores Maria Bessa y António Rodrigues.. En 1995/96 fue bailarina en prácticas en CeDeCe – Compañía de Danza Contemporánea. Se incorporó a la Compañía Nacional de Ballet en 1996, donde estaba el bailarín principal. En 2005/2007 fue solista en el Ballet Nacional de Noruega. De 2011 a 2017 era un maestro de ballet, Ensayo y Coreógrafo en el CNB. Enseña Técnica de Danza Clásica desde 2008. Invitado a participar en conferencias de Arte y Danza, Fernando Duarte es, además, Estudiante de doctorado en Estudios Artísticos en la Facultad de Ciencias Sociales y Humanas de la Universidade Nova de Lisboa. En 2018 funda y asume la Dirección Artística de Danza en Diálogos y gana el Premio de Danza Anna Mascolo de la Fundación Mirpuri.
Lisa Bolte
Lisa Bolte nació en Sydney, Australia y estudió danza en Caprice Dancing School., mientras crecía en Brisbane. Estudiante de la Australian Ballet School 1983-1985, Lisa bailó con The Australian Ballet Company, 1986-2002, 2005-2007; ascendido a Artista Principal por el entonces Director Artístico, Maina Gielgud en 1993.
Lo más destacado con The Australian Ballet ha incluido la interpretación de papeles principales de todo el repertorio clásico, incluyendo lago de los cisnes, La bella Durmiente, Giselle, Romeo & Julieta, La Sylphide, Raymonda, Manon, Anna Karenina, Estudios, Copellia, La viuda alegre y Onegin, Tema y variaciones.
Como artista invitada, Lisa actuó con la gira Farewell Australian Tour de Nureyev. (1991); El Ballet Nacional de Canadá en lago de los cisnes y La viuda alegre (1994); con The Maryinsky Ballet como Giselle y como Kitri en Don Quixote (1996); con el Royal Danish Ballet como Odette / Odile, lago de los cisnes (1998); con Queensland Ballet, pas de deux de Edge of Night y Raymonda (2007).
Los roles creados para Lisa han incluido Snugglepot y Cuddlepie (1988) Molinero de pétalos; Borde de la noche (1997) y 1914 (1998) por Stephen Baynes, Canción de cuna oscura de Natalie Weir (1998); El libro de las supuestas danzas (1999) por James Kudelka.
En 1998 Lisa recibió el premio 'Mo' a la mejor bailarina después de sus actuaciones en Romeo y Julieta.. Ganador de la beca del premio Erik Bruhn 1987; el premio Lissa Black 1994; Nominado para The Dancing Times '' Joven bailarina del año 'después de las actuaciones de The Australian Ballet de La bella durmiente en Covent Garden en Londres 1988.
Asistente de Maina Gielgud, en puesta en escena y coaching Giselle para The Boston Ballet en 2009; La Sylphide para el Teatre dell’Opera Rome 2013.
En 2010 Lisa completó una maestría en artes en la Universidad de Deakin. Trabajando en Filantropía como Gerente de Patronos (Victoria / Tasmania) en el Ballet Australiano 2011-2016, el papel ha incluido giras principales para Renaissance Tours a Tasmania, Nueva York y Houston.
Actualmente es copresidente de la Junta de Embajadores del Ballet Australiano, Lisa disfruta de oportunidades actuando como artista invitada con The Australian Ballet, incluso como la Madre es de Maina Gielgud Giselle, y como la reina tanto en Stephen Baynes lago de los cisnes y de David McAllister La bella Durmiente. Continuando compartiendo el conocimiento aprendido a lo largo de años de haber sido entrenada por maravillosos Artistas ella misma., Lisa está agradecida de tener la oportunidad de entrenar y orientar a estudiantes de ballet de tiempo completo en la Escuela de Ballet Jane Moore en Melbourne..
Dmitry Timofeev
Bailarín principal de la Ópera Estatal de Hungría
Educación:
Academia de Ballet Vaganova (2000-2008).
Escuela de ballet en Saratov, Russsia (1999-2000).
Trabajo profesional:
Ópera estatal de Hungría –principal (2013-regalo)
Teatro Nacional de Croacia –principal (2009-2013)
Israel Ballet (2008-2009)
Premios y reconocimientos:
Concurso Internacional de Ballet Mia Corak Slavenska, Gran premio de Zagreb (2010).
Premio Oskar Harmoš (2010).
Premio Oskar Harmoš (2013).
Premio Artístico Solymosi (2016).
Mejor Artista de Danza de la Temporada (2017).
Étoile del Ballet Nacional de Hungría (2018/19).
Proyectos:
Realizado en numerosas representaciones del Teatro Mariinsky y Mikhailovsky (2000-2008)
Giras internacionales con Mariinsky y Mikhailovsky Theatre en Japón, Rusia, Italia, Alemania y otros. (2000-2008)
Gira por Japón con la Academia de Ballet Vaganova (2001,2004,2008)
Gira por Italia con la Academia de Ballet Vaganova (2005)
Concierto de gala internacional en Seúl, Corea. (2014)
Clases magistrales en la Escuela Nacional de Ballet de Corea. (2014)
Concierto de gala de las estrellas del ballet mundial en Viena, Austria “Gala de la estrella mundial” (2017).
Participó en la película “Gorrión rojo” como bailarina. (2017).
Participó en la serie “El alienista” como bailarina (2017).
Participó en la película “Colette” como bailarina. (2017).
Participó en la serie “”Genio” Picasso” como bailarina (2017).
Concierto de gala internacional en Tallin, Estonia. (2018).
Funciones principales:
Seregi / Prokofiev: Romeo y Julieta -Romeo
Eagling / Solymosi / Tchaikovsky: El cascanueces -Príncipe
Dantzig / Schayk / Tchaikovsky: lago de los cisnes –Siegfried
Kylián / Mozart: Pequeña muerte
Inger / Ravel / Pärt: Caminando loco
Bournonville / Gielgud / Løvenskiold: La Sylphide -James
Deane / Tchaikovsky: La bella Durmiente -Príncipe, Azulejo
Deane / Tchaikovsky: lago de los cisnes -Príncipe, Baile de ballet para tres bailarines
Petipa / Tchaikovsky: lago de los cisnes -Príncipe, Baile de ballet para tres bailarines
Deane / Prokofiev: Cenicienta -Príncipe
Sergeev / Prokofiev: Cenicienta -Príncipe, bufón
Deane / Minkus: Paquita -Principal
Deane / Tchaikovsky: El cascanueces –El Príncipe Cascanueces
Orlikowsky / Tchaikovsky: El cascanueces –El Príncipe Cascanueces
Harangozo / Tchaikovsky: El cascanueces –El Príncipe Cascanueces
Armand / Minkus: Don Quixote –Basilio, Espada
Petipa / Minkus: Don Quixote –Basilio, Espada
Balanchine / Bach: Concierto barroco -Solo
Hertel / Derevjanko / Hérold: La chica mal custodiada –Colas
Petipa / Glazunov: Raymonda - No cuatro
Sečak / Prokofiev: Romeo y Julieta -Romeo
William Forsythe / Thom Willems: Herman Schmerman
El silencio de mi murmullo – coreógrafo Leo Mujic
Variaciones en f.ado menor – coreografía Hugo Viera
Una velada de autores alemanes – coreografía Marco Goecke - Uwe Scholz
Nacho Duato / Música española del XVI – XVII cc.: – POR VOS MUERO
Krzysztof Pastor / Chopin: Chopin
Aduanas / Delibes: Coppélia en Montmartre –Franz
Hynd: La viuda alegre –Camille
Lander / Czerny: Estudios - Solo malo
